في غضون ست سنوات قصيرة، تطور معرض كتابي بورديه من معرض بدوية إلى واحدة من أكثر الأماكن الشابة طموحًا في باريس.
لقد تجاوز حجم منزله في منطقة سان جيرمان دي بري الراقية، ويتوسع إلى مساحة ثانية في مركز ثقافي جديد في بانتين، فرنسا، ويعرض في المعارض الفنية الكبرى على مستوى العالم، وكان المحرض على معرض تصميم المتاهة بازل، الذي أصبح على الفور معرض التصميم الأكثر شهرة في بازل.
بدأ المعرض في عام 2020 باسم Ketabi Projects، الذي تديره شارلوت كتابي ليبارد، التي تركت للتو منصبها كمديرة مبيعات في غاليري ناتالي أوباديا الفرنسية القوية. كانت خطوتها الأولى هي إقامة معرض للرسامة إينيس لونجيفيال في Grands Serres de Pantin – وهو مصنع سابق تم تحويله إلى مساحة متعددة الاستخدامات – والذي اجتذب 10000 شخص على مدار أسبوعين.
وبعد عرضها الثاني للفنان الفرنسي إيدير دافين منتصف عام 2021، أنجبت كتابي ليبارد طفلتها الثانية. نظرًا لعدم قدرتها على العمل من المنزل مع طفل حديث الولادة وطفل صغير، شغلت مكتبًا في المعرض الذي تم افتتاحه مؤخرًا لصديقها بول بورديه، الذي ترك وظيفته كمدير مبيعات في لافانور | جاليري وسط المدينة في بداية فيروس كورونا للعمل منفردًا والتعامل مع التصميم الفرنسي في الثمانينيات.
قالت كتابي ليبارد: “عندما تعمل بجوار شخص ما، فإنك تبدأ بالحديث عن عملائك، والطريقة التي تعمل بها، والفن الذي تبيعه”. لقد نقرنا بطريقة ما، وكنا نقدم منظورًا جديدًا لما كان يفعله الآخر. وجدت مكانًا خاصًا بها – 22 ممر دوفين، يقع في الفناء المخفي في ممر في قلب سان جيرمان دي بري – في صيف عام 2021، وكانت بوردي معها “في كل خطوة على الطريق”، كما قالت: حضور الاجتماعات، والإشراف على تحويل ما كان بمثابة فصول دراسية في كلية الطب. وعندما افتتح المعرض بعد أربعة أشهر، كانا قد قررا بالفعل الدمج.
وقالت كتابي ليبارد إن الفكرة الأصلية كانت بسيطة: “مناصرة الفنانين الشباب من جهة والدفاع عن مصممي الثمانينيات التاريخيين من جهة أخرى”.
La vie dans les plis، 2024
أودري جوتمان
كتابي بورديت
كيك ووك، 2024
جو فيش
كتابي بورديت
عند الإطلاق، شمل ذلك Longevial وDavaine، جنبًا إلى جنب مع الفنانين Audrey Guttman وJulien Saadubray، وأعمال فيليب ستارك بشكل أساسي في جانب التصميم. توسعت القائمة منذ ذلك الحين لتشمل الفنانين الناشئين جو فيش وآرثر ليمونير، بالإضافة إلى الفنانة مي أوليس كيارجارد في منتصف حياتها المهنية، وعقارات جاي دي روجيمونت وروبرت ويلسون، الذي يُعرض حاليًا عرضه الأول منذ وفاته في عام 2025 في المعرض.
“لقد انتهى بنا الأمر إلى إدراك أننا وجدنا هذا النوع من الخط حيث كنا نرغب حقًا في دعم هؤلاء الفنانين الذين لم يتم تقديرهم حقًا بالطريقة التي ينبغي أن يكونوا بها.”
لم يُسمع عن معرض يعرض الفن والتصميم في باريس في ذلك الوقت. قالت كتابي ليبارد عن المؤسسة الفنية الفرنسية: “أخبرنا الجميع أننا مجانين”.
لكن هذا النموذج ساهم في تشكيل الفنانين الذين سيقبلونهم: على سبيل المثال، كان دي روجيمونت يحتفل به في فرنسا كمصمم، ولكنه كان أيضًا فنانًا. أكاديميمما يعني أنه تم الاعتراف به من قبل الدولة وأقرانه كرسام مشهور. ومع ذلك، لم يدرك سوى جمهور صغير نسبيًا أنه كان أيضًا رسامًا جادًا. وقالت كتابي ليبارد: “أعتقد أن العالم يتطور ولم يعد بإمكانك حقاً وضع الفنانين في صناديق كما كنت تفعل من قبل”.
لقد أتى هذا العمل بثماره، حيث فتح أبوابًا ظلت مغلقة أمام الكثير من المعارض الفنية الناشئة. في عام 2024، بدأ كتابي بورديت العرض في معرض TEFAF Maastricht، حيث يكون معظم التجار الآخرين أكبر سنًا وأكثر رسوخًا. سيظهر المعرض أيضًا لأول مرة في Frieze Masters هذا العام في لندن، في جو مخلخل مماثل لـ TEFAF. وقالت كتابي ليبارد: “أعتقد أن الفرق بيننا وبين كل هذه المعارض الشابة التي بدأت في نفس الوقت الذي بدأنا فيه هو أننا الآن، لأننا نبيع هذا العمل التاريخي، أصبح لدينا إمكانية الوصول إلى هذه المعارض الرائعة”.
أدى هذا الوصول، بالإضافة إلى الانتهازية المميزة، إلى الفكرة التي أصبحت فيما بعد “Maze Design Basel”. في العام الماضي، قرر معرض التصميم Design Miami إلغاء نسخة بازل، والتي تقام عادة خلال أسبوع آرت بازل.
نظرًا لأن الوقت قد فات للتقدم إلى معرض آخر، قررت كتابي ليبارد أن تظهر في بازل على أي حال. حلمت، حرفيًا، بالكنيسة التي يقيم فيها معرض بيروتين حفله السنوي، واستيقظت، واتصلت لتسأل عن السعر. لقد حجزته دون استشارة معرض آخر. قالت كتابي ليبارد: “قلت لنفسي: حسنًا، سأقوم بإنجاز الأمر”. ثم اتصلت بكبار تجار التصميم الباريسيين – الذين توقف العديد منهم عن العرض في Design Miami Basel بسبب التكلفة – وأقامت معرضًا.
بعد نجاح الطبعة الأولى، تتوسع Maze Design Basel بخيمة أمام الكنيسة هذا العام، مضيفة ما يقرب من 10 معارض إلى تشكيلة تضم Jousse Enterprise، وGalerie kreo، وSalon 94.
كهوف السماء في عام 2025
مي أوليس كيارغارد
كتابي بورديت
بلا عنوان، 2024
آرثر ليمونير
كتابي بورديت
إن غريزة ريادة الأعمال هذه هي أيضًا وراء التوسع في بانتين، وهي ضاحية شمال شرق حدود باريس. أصبح Grands Serres de Pantin، بالقرب من المكان الذي أقام فيه عرضه الأول، تطورًا جديدًا سيشمل مساحات مكتبية ومطاعم وقاعة للحفلات الموسيقية، سيتم افتتاحه في أكتوبر وقد دعا المعرض إلى التنظيم والعرض في مساحته الفنية المخصصة.
بالنسبة للمعرض، فقد جاء هذا في الوقت المناسب. إن ارتفاع تكاليف التشغيل يجعل من الصعب بيع الأعمال بأسعار منخفضة، والمساحة الجديدة، مع عرض كل شهرين إلى ثلاثة أشهر، تمنح كتابي بورديت مساحة لعرض فنانيها الناشئين على جمهور مختلف. وقالت كتابي ليبارد: “من خلال تقديم عرض في بانتين، نعلم على وجه اليقين أن هواة جمع التحف الذين سيأتون هم هواة جمع التحف الشباب”. وأشارت إلى أن العديد منهم يعيشون بالفعل في مكان قريب، بعد أن انجذبوا إلى الحي على مدى العقد الماضي. وقالت كتابي ليبارد: “لدينا الآن مساحة ثانية ستكون مثل كتابي بوردي الشاب”. “سيكون الأمر ممتعًا.” هذه هي الطريقة التي ينمو بها معرض صغير.
