
أعمالنا الفنية الخمسة المفضلة التي تقل قيمتها عن 10000 دولار أمريكي من Liste وBasel Social Club 2026
تنبض مدينة بازل هذا الأسبوع بالحياة بالفن المعاصر. يعد معرض آرت بازل – إحدى أكبر اللحظات في التقويم العالمي للفنون – هذا الأسبوع في المدينة السويسرية بتركيز كثيف للفن المعروض. وتقع معظم هذه الأماكن على مسافة قريبة سيرًا على الأقدام من بعضها البعض (اقرأ دليلنا لأسبوع آرت بازل للتعرف على آخر المستجدات).
على الرغم من أن آرت بازل لن يفتح أبوابه للجمهور حتى يوم الخميس 18 يونيو، إلا أن العديد من المعارض قد أقيمت بالفعل. نشارك هنا بعض الأعمال الفنية المختارة من Liste وBasel Social Club.
قائمة معرض الفن بازل
حتى 21 يونيو
ميسي بازل، القاعة 1.1، Maulbeerstrasse / Riehenring 113، CH–4058
يحتفل معرض “آرت بازل” الثابت، “ليست”، بالذكرى الثلاثين لتأسيسه هذا العام. يشتهر المعرض بتركيزه على الفنانين والمعارض الناشئة (كان من بين المشاركين الأوائل تجار المستقبل مثل ديفيد زويرنر)، ويعود المعرض إلى مكانه المعتاد في Messe Hall 1.1، على مرمى حجر من Art Basel.
فيكر سليمان
تصبح ما نرتديه، 2026
تقديم: جاليري أفريارت
السعر: 6,000 دولار
في جناح Afriart Gallery المنفرد لأعمال فيكر سليمان، أن نصبح ما نرتديه (2026) هي واحدة من العديد من المفروشات ذات الطبقات الكثيفة التي تهتز عمليًا خارج الحائط. تقوم الفنانة المولودة في أديس أبابا والمقيمة في كمبالا ببناء أسطح أعمالها من الخيوط والسيزال والرافيا والخرز، وتجمع بين المواد المختارة لوزنها الرمزي بقدر ما هي لنسيجها، مما يستحضر العمل والطبيعة وجمال الحياة اليومية. هنا، تفسح الشراشيب المتتالية من الألياف الطبيعية المجال أمام حقول مفعمة بالحيوية من اللون الأزرق والأخضر، وتركيبة مجردة جزئيًا وملابس شبحية جزئيًا.
ربما من المدهش أن ممارسة سليمان الأخيرة تبدأ بالتقاط الصور. إنها تتحرك، وتلاحظ كيف تستجيب ملابسها، وتلتقط صورًا للنتيجة. أصبحت الأشكال التي يصنعها قماشها عن طريق الطي والتمدد والتحريك هي الأساس للأعمال الفنية التي تستكشف كيفية ارتباط الملابس بالهوية. بالفعل، تصبح ما نرتديه في حد ذاته على شكل ثوب في انتظار ارتدائه.
جو يونج كيم
كان الضوء لا يزال مضاءً خلف الستار، 2026
تقديم: ماكس جوليتز
السعر: 5400 يورو (6268 دولارًا)
في يوم كبار الشخصيات، كان جناح ماكس جوليتز يجعل الزوار يتوقفون قبل دخولهم: ستارة شريطية شفافة ممتدة من الأرض حتى السقف، من النوع الموجود في ممرات خدمة المطار أو مستودعات التخزين الباردة، تقسم المساحة إلى نصفين، وتقسمها إلى نصف عام ونصف خاص.
العرض التقديمي الذي قدمه الفنان الكوري جو يونغ كيم بعنوان “Holding Lounge” يحول المقصورة إلى منطقة عبور، مكتملة بما يبدو أنه ناقل للأمتعة يمر عبر المركز. إنها بيئة مصممة لاستحضار ما بينهما: المساحات المجهولة وشبه العامة للسفر الجوي حيث يتقاسم الغرباء وجهة ما لفترة وجيزة قبل أن يتفرقوا.
كان الضوء لا يزال مضاءً خلف الستار (2026)، منحوتة جدارية مثبتة في الزاوية. يشبه العمل، وهو عبارة عن غلاف معدني مثبت بمسامير، “مصباح الحاجز” المستخدم في الطائرات، وينبعث الضوء من خلال شبكة سلكية. تزين الأزهار ذات طراز فن الآرت نوفو توهج الزجاج الأزرق للمصباح. إن الضوء المصمم لعمليات الخدمة الروتينية يصبح شيئًا حميميًا، بل رقيقًا، يحمل، على حد تعبير كيم نفسها، “جوًا من الرعاية والروتين والعملية الخفية”.
الماكريل سفرانسكي
رواية الليل، 2024
تقديم : أ- صالة معاصرة
السعر: 2500 فرنك سويسري (3151 دولارًا)
رواية الليل، 2024
الماكريل سفرانسكي
أ- صالة معاصرة
في المنحوتات واللوحات المعروضة في جناح معرض A-Lounge في سيول، يستكشف الفنان الكوري ماكريل سافرانسكي موضوعات الموت والجسد. رواية الليل (2024) هو نموذج لسلسلة “Room Tone” المستمرة للفنان، والتي تصور لحظات الحضور والاختفاء بتوتر دقيق.
هنا، شخصية منعزلة ترتدي اللون الأزرق الداكن تحمل شيئًا أحمر وخامًا وغامضًا باتجاه وجهها، بينما تتوهج ثلاثة فوانيس زجاجية خلفها وساعة جيب معلقة في الظل. المزاج في مكان ما بين الفولكلور والرعب. تحدق عيون الشكل الفارغة بصراحة في الشكل المجنح بين يديها.
سافرانسكي، التي تعتمد على التاريخ الشخصي للتعايش مع اضطراب الأكل، تبني لوحاتها من المصادر الأدبية والأخبار والملاحظة اليومية. الأعمال المعروضة هنا تحمل الرهبة والحنان ببراعة في نفس الإطار.
نادي بازل الاجتماعي
حتى 20 يونيو
إردبيرغرابين 1, 4051
تم إطلاق نادي بازل الاجتماعي في عام 2022 كمعرض فني “بديل”، وقد نظم نسخًا في حقول مفتوحة، وكان مصنعًا سابقًا للمايونيز، والآن أصبح مكتبًا مهجورًا. يستبدل هذا المعرض المنسق للغاية والمخصص للفنانين الأكشاك التقليدية بتجربة مذهلة مكونة من أربعة طوابق حيث يملأ الفن شقوقًا غير متوقعة، إلى جانب صالة ألعاب رياضية في الموقع وملعب غولف داخلي ومعرض للكتب، من بين مفاجآت أخرى.
ماكس كين
كومبو، 2026
تقديم : بانجي
السعر: 1,500 دولار
حول زاوية غير متوقعة في مكان عادل مليء بالمفاجآت، تقدم مجموعة مختارة من اللوحات للرسام الكندي ماكس كين – التي قدمها معرض مونتريال بانجيه – لحظة من السكون غير المتوقع. كومبو (2026)، وهو عمل بالألوان المائية والشمع على ورق فوق لوحة، يصور ترتيبًا فضفاضًا من الزجاجات على أرضية شاحبة ومغبرة، مرسومة باللون الأخضر الصامت والبندق. تعمل طبقات الشمع على تشويش الأشكال، مما يمنحها جودة شيء يمكن رؤيته من خلال الزجاج الملطخ، أو مسحه ضوئيًا ببطء شديد.
هذا المرجع الأخير مقصود. المادة المصدر لـ Keene هي صور مصنوعة باستخدام معدات مكتبية، مثل الماسحات الضوئية وآلات النسخ، والجمالية التي تم إنشاؤها بواسطة هذه العملية تنتقل إلى اللوحة. يتم تقديم الزجاجات بجودة مسطحة ومنحرفة قليلاً للصورة الممسوحة ضوئيًا وتضيف طبقات الشمع مزيدًا من التمويه، كما لو تم نسخ المستند عدة مرات.
إنها مساهمة مناسبة لموضوع “المكتب” للمعرض، والذي يدعو الفنانين لاستكشاف معنى العمل والراحة والوقت في عصر الرقمنة والعمل عن بعد.
لوريان بوبا
كرسي مكسور، 2026
تقديم: جاليري جيزا
السعر: 7000 يورو (8104 دولارات)
كرسي مكسور، 2026
لوريان بوبا
معرض جيزا
لوحة لوريان بوبا كرسي مكسور (2026) من الصعب تجاوزه. تُظهر اللوحة التي قدمها المعرض الروماني Jecza في غرفة مظلمة بالطابق الأول، ذات أرضية قرمزية عميقة، مقعد كرسي متكئًا على الحائط بأرجله المتناثرة والمتشظية وشظايا فضفاضة متناثرة على الأرض بالأسفل. تم نقش كلمة “غير مرئي” بشكل طفيف على سطحه، مما يشير إلى توتر جسم موجود في أجزائه، ولكن الغرض منه قد انتهى بالفعل.
بوبا، الذي يعمل كرسام ومصمم مسرحي، يجلب غريزة صانع المشهد إلى لوحاته. يتم عزل الأشياء اليومية وإعادة تركيبها وتجريدها من وظيفتها الأصلية حتى تصبح ما يسميه مدير المعرض أندريه جيكزا “الحضور الغامض” – أشياء “منفصلة عن السياق المعتاد” ومجردة من الوظيفة وتوضع في مكان ما بين الملاحظة والخيال.



