
شرح بينالي البندقية 2026
تأسس بينالي البندقية عام 1895، وهو أقدم وأعرق بينالي للفن البصري المعاصر. وكما يوحي اسمها، فإنه يقام كل عامين. يقام بينالي البندقية 2026، وهو الإصدار الحادي والستون للحدث، في الفترة من 9 مايو إلى 22 نوفمبر، مع أيام معاينة من 6 إلى 8 مايو.
يتمحور البينالي في جوهره حول عنصرين رئيسيين: معرض مركزي منسق – بعنوان “In Minor Keys” لهذه الطبعة – وسلسلة من الأجنحة الوطنية. يتم تنظيم المعرض الرئيسي (المعروف رسميًا باسم “المعرض الفني الدولي الحادي والستين”) من قبل أمين معين ويتم عرضه في مكانين رئيسيين: جيارديني وأرسنال. فهو يجمع فنانين من جميع أنحاء العالم تحت إطار تنظيمي موحد.
تعمل الأجنحة الوطنية جنبًا إلى جنب مع هذا المعرض ولكن يتم تنظيمها بشكل مستقل من قبل الدول المشاركة. تختار كل دولة فنانيها ونهجها التنظيمي. يوجد 29 جناحًا وطنيًا دائمًا في جيارديني (أكثر من نصفهم من أوروبا)، بينما تقع الأجنحة الوطنية الأخرى داخل أحواض بناء السفن السابقة الواسعة في أرسينالي وأماكن أخرى في جميع أنحاء المدينة.
المعرض الرئيسي
ومن يتولى رعايتها؟
يتولى تنسيق بينالي البندقية لعام 2026 المنسق السويسري الكاميروني الراحل كويو كوه، مدير متحف زيتز للفن المعاصر في أفريقيا، الذي تم تعيينه في هذا المنصب في أواخر عام 2024 كأول امرأة أفريقية تقود المعرض. ولد كوه في الكاميرون عام 1967 ونشأ في زيوريخ، وبنى مسيرة مهنية دولية مؤثرة، بدءًا من تأسيس شركة المواد الخام في داكار إلى المساهمة في دوكومنتا 12 و13 وصياغة برنامج معرض الفن الأفريقي المعاصر 1-54. لقد توفيت بشكل غير متوقع في مايو 2025، لكن معرضها سيستمر كما هو مخطط له، وذلك من خلال فريق التنظيم الذي جمعته.
وهذا الفريق – غابي بيكهورست فيجو، وماري هيلين بيريرا، ورشا سالتي، وسيدهارتا ميتر، وروري تساباي – يحمل الآن رؤيتها. لقد تصورت معرض 2026 باعتباره معرضًا “يحمل معنى للعالم الذي نعيش فيه حاليًا – والأهم من ذلك، للعالم الذي نريد أن نصنعه”.
ما هو موضوع 2026؟
يعد المعرض الذي يحمل عنوان “In Minor Keys” باستكشاف الفن الذي يتحول بعيدًا عن السرعة والمشهد نحو أسلوب تفاعل أبطأ وأكثر انتباهاً. من خلال عنوان مستعار من الموسيقى، يبرز المعرض الاستجابات العاطفية والحسية والذاتية، ويضع الفن كمساحة للتأمل والترميم والتواصل.
يتمحور العرض حول مجموعة من الزخارف الفضفاضة والمتداخلة – الأضرحة، والموكب، والمدارس، والراحة، والعروض. من خلال الجمع بين فنانين ناشئين ومعروفين من مدن مثل داكار وبيروت وباريس وناشفيل، يعكس “In Minor Keys” اهتمام كوه الطويل الأمد بالروابط التي تظهر عبر المسافة والاختلاف. كان كوه مهتمًا بكيفية طرح الفنانين الذين يعملون بعيدًا عن بعضهم البعض أسئلة مماثلة أو الوصول إلى نماذج ذات صلة، على الرغم من السياقات المختلفة إلى حد كبير. وبهذه الطريقة، يوسع البينالي ما وصفته بـ “الجغرافيا العلائقية”: شبكة من اللقاءات التي تم بناؤها مع مرور الوقت، حيث يتطور المعنى من خلال هذه الروابط.
من هم الفنانون المشاركون؟
يجمع المعرض 111 مشاركًا، من فنانين فرديين وثنائيين ومجموعات ومنظمات يقودها الفنانون. تمثل هذه الطبعة زيادة ملحوظة في عدد الفنانين الأحياء مقارنة بعامي 2022 و2024، مع أكبر المشاركين على قيد الحياة، ممكجابو ممابولا هيلين سيبيدي (ولدت عام 1943)، وأصغرهم محمد عبد الرحمن (ولد عام 1997).
في وسط المعرض توجد مزارات مخصصة للفنان والشاعر والكاتب المسرحي السنغالي عيسى سامب (1945-2017) والفنانة الأمريكية بيفرلي بوكانان (1940-2015)، وكلاهما من الشخصيات الرئيسية في فكر كوه. داخل فكرة الموكب – التي شكلتها التقاليد الأفرو-أطلسية للحركة والتجمع – يتفاعل الفنانون، بما في ذلك ألفارو بارينجتون، ونيك كيف، وبيو أباد، وإيبوني جي. باترسون، والزعيم الكبير ديموند ميلانكون، مع التاريخ الجماعي من خلال الأداء والتجميع. يخلق نموذج “الراحة” مساحة للتفكير والإصلاح، مع أعمال فنانين مثل هيلين سيبيدي، وسيني آوا كامارا، ووانغيتشي موتو، التي تبرز الروابط المادية والروحية والبيئية. كجزء من فكرة مدارس كوه، تم تضمين المنظمات التي يقودها الفنانون مثل شركة المواد الخام في داكار، ومؤسسة غاز في لاغوس، ومؤسسة نيروبي للفن المعاصر، مما أدى إلى توفير مساحات للتعلم الجماعي والتبادل.
تتخلل المعرض أعمال تركيبية واسعة النطاق قام بها قادر عطية ولوري أندرسون وخالد سبسبي، حيث تقدم لحظات من التأمل بينما تعزز رؤية كوه للفن كقوة مشتركة ومستدامة. تحت فكرة العروض، يمتد هذا التركيز على الحركة والتجربة الجماعية إلى برنامج من الأحداث الحية، بما في ذلك موكب شعري في جيارديني مستوحى من قصيدة كوه عام 1999. قافلة شعرية– وهي رحلة قامت بها مع تسعة شعراء أفارقة من داكار إلى تمبكتو – أعيد عرضها هنا تقديرًا لإرثها.
جائزة الأسد الذهبي: ما الذي تغير هذا العام؟
لن يتم تقديم جائزة الأسد الذهبي للإنجاز مدى الحياة – وهي إحدى أعلى الجوائز في بينالي البندقية، والتي تُمنح لمساهمة الفنان الدائمة في الفن المعاصر – في عام 2026، حيث لم تتمكن كويو كوه من إنهاء اختياراتها قبل وفاتها. حتى الآن، لم يصدر البينالي معلومات حول 2026 الأسود الذهبية للمشاركة الوطنية وفي المعرض الرئيسي.
في نسخة 2024، تم منح جائزة الأسد الذهبي لأفضل مشاركة وطنية للفنان الأسترالي من السكان الأصليين آرتشي مور عن معرضه في الجناح الأسترالي “كيث وأقارب”، وهي المرة الأولى التي يحصل فيها فنان من البلاد على الجائزة. وذهب الأسد الذهبي للمشاركة في المعرض الرئيسي إلى مجموعة ماتاهو الجماعية الماورية ومقرها نيوزيلندا.
الأجنحة
سيشارك ما مجموعه 99 دولة في بينالي البندقية لعام 2026، ارتفاعًا من 86 دولة في عام 2024. وعبر المجموعة، هناك حوالي 45 جناحًا من أوروبا، و13 جناحًا من أفريقيا، وهو تجمع كبير عبر آسيا والشرق الأوسط، مع تمثيل أصغر ولكن متزايد من أمريكا الجنوبية وأوقيانوسيا – بما في ذلك المشاركة لأول مرة ناورو، وهي دولة جزيرة في المحيط الهادئ شمال شرق أستراليا.
وستمثل مجموعة قوية من الفنانات الأجنحة الوطنية. وفي المملكة المتحدة، أصبحت لوبينا حميد – الحائزة على جائزة تيرنر لعام 2017 – ثاني امرأة سوداء تمثل بريطانيا العظمى في البينالي. وستمثل فرنسا إيتو برادة، التي سبق أن ظهرت أعمالها في المعرض الرئيسي للبينالي، وهو أول جناح وطني لها. وفي أماكن أخرى، تقود الفنانات عددًا كبيرًا من العروض التقديمية: النمساوية فلورنتينا هولزينغر (التي انضمت مؤخرًا إلى ثاديوس روباك)؛ إستونيا ميريكي إستنا؛ فنلندا جينا سوتيلا؛ ألمانيا هنريك نومان و سونغ تيو؛ أيرلندا إيزابيل نولان؛ أيسلندا Ásta Fanney Sigurðardóttir؛ مارينا زينوفونتوس القبرصية؛ والدنماركية ماجا مالو ليز، أصغر ممثلة للبلاد على الإطلاق.
ويظهر الأداء أيضًا كموضوع محدد عبر أجنحة هذا العام. وستمثل النمسا فلورنتينا هولزينغر؛ بلجيكا بقلم ميت وارلوب؛ اليابان بقلم إي أراكاوا ناش؛ وكوريا الجنوبية بواسطة جوين تشوي وهيري رو، في حين ستتصدر هولندا، ممثلة بدريس فيرهوفن، الأداء للمرة الأولى.
ما هي الدول التي تشارك لأول مرة؟
يشهد بينالي البندقية لعام 2026 توسعًا ملحوظًا في مشاركة الدول الأفريقية، حيث ستقدم 12 دولة أجنحة وطنية. ويشارك العديد منها للمرة الأولى، بما في ذلك غينيا وغينيا الاستوائية والمغرب وسيراليون والصومال، لتنضم إلى المشاركين العائدين مثل الكاميرون وجمهورية الكونغو الديمقراطية وإثيوبيا والسنغال وأوغندا وزيمبابوي.
تشمل الأجنحة الوطنية لأول مرة أيضًا السلفادور، ويمثلها الرسام والنحات ج. أوسكار مولينا؛ مولدوفا مع بافل برايلا؛ وناورو – أصغر دولة جزيرة في العالم – بمعرض جماعي برعاية خالد رمضان. وستشارك فيتنام أيضًا لأول مرة بمعرض جماعي في كا فاكانون في سان ماركو، برعاية دو تونج لينه.
ويأتي تطور كبير من قطر، التي أنشأت أول جناح وطني دائم لها في جيارديني – وهو أول إضافة إلى الموقع التاريخي منذ ثلاثة عقود، بعد جناح كوريا الجنوبية في عام 1995. ويعكس المشروع، الذي صممته لينا غوطمة، العلاقات الثقافية العميقة بين قطر وإيطاليا.
ما هي الأجنحة التي تسبب الجدل؟
أصبحت العديد من الأجنحة الوطنية بمثابة نقاط اشتعال قبل بينالي 2026، مما يؤكد مدى تشابك المعرض مع التوترات السياسية الحالية.
ال جنوب افريقيا سيظل الجناح فارغًا للمرة الأولى منذ 15 عامًا بعد أن ألغى وزير الثقافة جايتون ماكنزي مشاركة البلاد في يناير 2026. وقال إن العمل المقترح لغابرييل جالوت –مرثاة (2019 إلى الوقت الحاضر)، وهو عرض تمحور حول تكريم الشاعرة الفلسطينية هبة أبو ندى، التي قُتلت في غارة جوية إسرائيلية في أكتوبر/تشرين الأول 2023، كان “مثيرًا للخلاف للغاية”. سيتم تنفيذ مشروع جالوت بشكل مستقل، وسيتم تقديمه في كنيسة Chiesa di Sant’Antonin في البندقية.
أسترالياوقد لفت جناح المتحف الانتباه بعد التراجع الكبير الذي شارك فيه الفنان اللبناني الأسترالي خالد سبسبي وأمين المعرض مايكل داجوستينو. تم سحب تعيينهم من قبل Creative Australia في فبراير 2025 وسط الجدل الدائر حول فيلم Sabsabi لعام 2007 أنت، والذي يعرض لقطات من خطاب لزعيم حزب الله حسن نصر الله وتعرض لانتقادات في مجلس الشيوخ الأسترالي باعتباره يؤيد التطرف. وأثار القرار ردود فعل عنيفة واسعة النطاق من الفنانين والشخصيات الثقافية، حيث قال سبسابي وداغوستينو إنه “لا ينبغي فرض الرقابة على الفن، لأن الفنانين يعكسون العصر الذي يعيشون فيه”. جاءت إعادتهم إلى مناصبهم في وقت لاحق من ذلك العام بعد ضغوط مستمرة من مجتمع الفنون ومراجعة رسمية من قبل هيئة التكليف.
وبعد غيابه عن نسختي 2022 و2024 إثر غزو أوكرانيا، روسيا من المقرر أن يعود إلى بينالي 2026 – وهي الخطوة التي أثارت انتقادات من المشرعين الأوروبيين والمسؤولين الأوكرانيين والقطاع الثقافي الأوسع. وقد دعا أعضاء البرلمان الأوروبي إلى منع مشاركته، مستشهدين بالهجمات المستمرة على المدن الأوكرانية والتراث الثقافي، في حين حذر وزراء الخارجية والثقافة في أوكرانيا من تحول البينالي إلى منصة “لتبييض” الحرب. في 10 مارس 2026، أصدرت المفوضية الأوروبية بيانًا حذرت فيه من إمكانية إعادة النظر في تمويل الاتحاد الأوروبي للبينالي في حالة مشاركة روسيا، إلى جانب دعوات لاستقالة تمارا جريجوريتي، ممثلة وزارة الثقافة الإيطالية في البينالي. وفي حديثه لاحقًا في الجناح المركزي للبينالي يوم 19 مارس، قال عمدة البندقية لويجي بروجنارو إن الجناح الروسي سيتم إغلاقه إذا تم استخدامه للدعاية.
وقع ما يقرب من 200 مشارك في بينالي هذا العام على رسالة مفتوحة تدعو إلى استبعاد إسرائيل، وكذلك نحن و روسيامستشهدة بالعنف المستمر في غزة والضفة الغربية. وقد تم تنظيم الرسالة من قبل تحالف الفن وليس الإبادة الجماعية (ANGA)، وقد تم اعتماد الرسالة من قبل فنانين من بينهم صوفيا الماريا، وإيتو برادة، ومريم بناني، وألفريدو جار، وتاي شاني، وكولين سميث. تعكس هذه الدعوات التوترات التي حدثت في نسخة 2024، عندما ظل الجناح الإسرائيلي – الذي تمثله الفنانة روث باتير – مغلقًا خلال أيام المعاينة. ومع ذلك، ستشارك إسرائيل في عام 2026، في معرض في الأرسنال (الجناح الإسرائيلي مغلق للتجديدات). هناك، سيقدم النحات بيلو-سيميون فينارو، المولود في رومانيا، في حيفا، والمقيم في إسرائيل وردة العدم (2015).
ال نحن كما خضع الجناح أيضًا للتدقيق بشكل منفصل من خلال اختياره للنحاتة ألما ألين بعد عملية مطولة ومتنازع عليها. اشتهر ألين بمنحوتاته الحجرية والبرونزية الناعمة والتجريدية، وقد نظر إليه البعض على أنه اختيار غير متوقع لسياق مثل البينالي، وكانت عملية الاختيار أيضًا غير عادية. وسط التخفيضات في تمويل الفنون، أشرفت وزارة الخارجية على الاختيار بدلاً من الصندوق الوطني للفنون، مع مبادئ توجيهية منقحة تعطي الأولوية لتعزيز “القيم والسياسات الأمريكية” وتحل محل المعايير السابقة التي تركز على العدالة والمجتمعات المحرومة. في مقابلة مع نيويورك تايمزوأشار ألين إلى أن معرضيه مينديز وود دي إم وأولني جليسون نصحاه برفض الدعوة وأنهيا علاقتهما معه بعد قبولها. جاء التعيين بعد أشهر من عدم اليقين، تم خلالها استبعاد الفنان روبرت لازاريني بعد انهيار المفاوضات بشأن التمويل.



