أعمالنا الفنية السبعة المفضلة التي تقل قيمتها عن 10000 دولار أمريكي من معارض أسبوع الفن في نيويورك لعام 2026
لا أحد يفعل الأشياء على الإطلاق، تستضيف نيويورك هذا الأسبوع أكثر من 350 جناحًا للمعارض الفنية في أماكن مختلفة في مانهاتن.
تشكل المعارض الستة المذكورة أدناه العمود الفقري لأسبوع الفن في نيويورك، عندما ينبض المشهد الفني بالمدينة بالحياة مع افتتاح المعارض والأحداث والمزادات وبرامج كافية للحفاظ على ارتفاع عدد خطوات محبي الفن – والأحداث التقويمية.
مع تركيز أكبر للمعارض وصالات العرض والمزادات أكثر من أي مدينة أخرى، تؤكد المجموعة مكانة نيويورك باعتبارها العاصمة الفعلية لعالم الفن. يقدم كل معرض شيئًا مميزًا أيضًا: يقدم Frieze قمة الفن المعاصر (اقرأ ملخصنا لأفضل الأكشاك في المعرض هنا)؛ NADA تسلط الضوء على المعارض الفنية والفنانين الرائدين؛ 1-54 فناناً من رواد أفريقيا والمغتربين؛ TEFAF يجلب المهارة الممتازة. ركز المضيفون المستقلون على العروض التقديمية لفنان واحد بكثرة؛ ومنصات Future Fair مجموعة واسعة من الأسماء والتجار الأحدث من منطقة الولايات الثلاثية.
قام فريق التحرير في Artsy ببحثهم جميعًا لاختيار سبعة من أعمالنا المختارة بسعر أقل من 10000 دولار.
ندى نيويورك
حتى 17 مايو
مبنى ستاريت ليهاي، 601 دبليو. شارع 26، الطابق الثالث، نيويورك، نيويورك 10001
تأسست منظمة New Art Dealers Alliance (NADA) غير الربحية عام 2002 لدعم المعارض الفنية الناشئة، وهي تحمل هذه المهمة إلى معرضها في نيويورك، وهو أكبر معرض في أسبوع نيويورك للفنون، حيث يضم 120 عارضًا. هنا، سيكتشف الزوار أعمال الفنانين الشباب والناشئين.
بو شي
محار، 2026
مقدمة من SARAHCROWN نيويورك
السعر: 3,900 دولار
أويستر، 2026
بو شي
سارةكرون نيويورك
تتمتع اللوحات التي بحجم كف اليد للفنان الصيني بو شي بقوة تشبه التميمة. يستخدم الفنان، الذي يعيش في رافينا بإيطاليا، لوحة ألوان غير طبيعية ذات ألوان جوهرية لإنشاء مناظر طبيعية وحياة ثابتة تتفاعل مع موضوعات غامضة. بعد أن مارس الفنان نقش الأختام والخط، يلفت انتباهه إلى تفاصيل هذه اللوحات المعقدة.
محار (2026)، معروض في معرض نيويورك SARAHCROWN، يصور صدفتين محارتين خشنتين موضوعتين في خليج صغير مقوس مظلم. يوجد بجانب الأصداف خاتم حجاب عليه وجه امرأة، وتمثال أبيض على شكل خرشوف، وشمعة حمراء مشتعلة.
تم رسم هذا العمل بألوان داكنة متنوعة بمهارة، وهو يشجع العين على البحث لاكتشاف التفاصيل الصغيرة. إنها تجربة مشاهدة مبهجة وحميمة. يُعرض حاليًا أول عرض فردي لشي بعنوان “المنارة” في وسط المدينة في المعرض، ويجمع بين مشاهد غامضة للسواحل الصخرية والشواطئ المعزولة والجزر المنعزلة.
—كاتي وايت
مارغريت ر. طومسون
بالنسبة لإيثيل، الشعلة الكاردينال، 2026
مُقدم من معرض السهم الأحمر
السعر: 5000 دولار
من أجل إيثيل، الشعلة الكاردينال، 2026
مارغريت آر طومسون
معرض السهم الأحمر
هذه اللوحة التي رسمتها مارغريت ر. طومسون هي واحدة من الأعمال الجديدة في معرض Red Arrow Gallery في NADA New York. تشير طومسون إلى الفنانة السريالية العظيمة إيثيل كولكوهون في عنوانها، على الرغم من أنني أشعر أيضًا بتأثيرات أساتذة التصوف والفلسفة المتعالية مثل أغنيس بيلتون وهيلما أف كلينت، الذين استخدموا الرسم لاستكشاف الروحانية والقوى غير المرئية.
هذه اللوحة الخاصة، مع الصور التي تذكرنا بالبحر والشمس والسماء والنار، مصنوعة من الصخور البركانية والأرض المجمعة وزيت المعبد والأصباغ الطبيعية. أحب الطريقة التي تحافظ بها المادة على ثبات اللوحة، حتى عندما تفتح مساحة للعقل للتجول وتوفر ملاذًا صغيرًا من ضغوط الحياة اليومية.
—كيسي ليسر
إميلي بونسونبي
أرواح مطرزة، 2026
قدمه معرض جيليان جيسون
السعر: 6500 جنيه إسترليني – 6750 جنيه إسترليني (8670 دولارًا – 9000 دولار)
أرواح مطرزة، 2026
إميلي بونسونبي
معرض جيليان جيسون
إحدى اكتشافاتي المفضلة في NADA كانت إميلي بونسونبي، التي لديها كشك منفرد جميل مع معرض جيليان جيسون. تعمل بونسونبي بتقنية الطلاء الكاوية – وهي تقنية تاريخية تستخدم الشمع والأصباغ – مما يمنح لوحاتها نعومة ضبابية. تبدو هذه العملية شخصية بشكل خاص: كان والد الفنانة المقيمة في دورست بجنوب إنجلترا مربي نحل، وتحمل أسطحها آثار الطبقات والكشط واللمس.
في أرواح مطرزة (2025)، يلتقط بونسونبي تلك اللحظة من السهولة عندما يمكنك خلع جواربك والراحة – قد يكون ذلك في نهاية اليوم أو بعد الجري أو أثناء نزهة. العنوان أيضًا معبر، مما يشير إلى أن هذه النعال قد مرت بالكثير، أو أنها مطرزة بالقصص. مثل بقية أعمال بونسونبي المعروضة، يبدو أنها مأخوذة من ذكرى جميلة.
—CL
تيفاف نيويورك
حتى 20 مايو
بارك أفينيو أرموري، 643 بارك أفينيو، نيويورك، نيويورك 10065
تأسست مؤسسة الفنون الجميلة الأوروبية (TEFAF) في عام 1988، وقد قامت ببناء معرض ماستريخت الرائد الخاص بها ليصبح مرادفًا للعروض التاريخية الفخمة وأجواء الأموال القديمة. طبعته الأصغر حجمًا في نيويورك، التي تم إطلاقها في عام 2016، تحرف أسلوب القرن العشرين أكثر من نظيرتها القارية، لكنها تظل المعرض الأكثر شهرة في الأسبوع، حيث تكون الأعمال التي تحمل أسماء عالية في السوق شائعة.
هيلدا بالافوكس
بيساجي الثاني، 2025
قدمه معرض شون كيلي
السعر: 5000 دولار
بيساجي الثاني، 2025
هيلدا بالافوكس
معرض شون كيلي
تشتهر فنانة مكسيكو سيتي هيلدا بالافوكس بتصويرها الضخم للنساء عبر الرسم والجداريات والسيراميك والمنسوجات والرسم. في وقت سابق من هذا العام، قدم معرض شون كيلي الأعمال الأخيرة للفنان في معرض “De Tierra y Susurros”.
في معرض TEFAF، يعرض المعرض مجموعة من الأعمال الصغيرة الحجم بالأكريليك والفحم على الورق. تبدو هذه الأعمال بالأبيض والأسود تقريبًا فوتوغرافية في مظهرها، وتربط موضوعات الجسد الأنثوي بالبيئة. في بيساجي الثاني في عام 2025، تحوم الصورة الظلية البيضاء للزهرة فوق فم مفتوح في صورة حسية ومذهلة في نفس الوقت.
—كيلوواط
1-54 نيويورك
حتى 17 مايو
مبنى ستاريت ليهاي، 600 دبليو. شارع 27، نيويورك، نيويورك 10001
المعرض الوحيد الذي يركز بالكامل على الفن المعاصر من أفريقيا والمغتربين، 1-54، تم إطلاقه في لندن خلال أسبوع فريز في أكتوبر، ويقام في نيويورك منذ عام 2015. وهذا العام، يعود المعرض إلى مبنى ستاريت ليهاي (نفس مكان NADA) وسيضم 26 عارضًا، بما في ذلك قسم منظم يركز على البرازيل.
شروق رحيم
كليوباتر الأقل، 2025
مقدمة من 193 معرض
السعر: 8500 يورو (9955 دولارًا)
كليوباتر الصغرى، 2025
شروق رحيم
193 معرض
في جناح معرض 193 بباريس، معرض شروق رحيم أقل كليوباتر (2025) – نسخة طبق الأصل مرصعة بالكريستال من صندوق منظفات الغسيل الفرنسي القديم الذي يحمل نفس الاسم – تتألق بروح الدعابة الذكية. تحمل العبوة الأصلية، مع كليوباترا المكحلة والشعار الذي يقول “Blancheur Divine” (البياض الإلهي)، الاستشراق غير الرسمي لعصرها. يقوم الفنان الفرنسي رحيم، وهو من أصل تونسي، بتغطية العبوة بأحجار الراين الصغيرة، مما يرفع من غرفة الغسيل هذه إلى شيء أقرب إلى بيضة فابرجيه.
أمضت رحيم العقد الأول من القرن الحادي والعشرين كصائغة راقية في علامتها شروق باريس قبل أن توسع أعمالها في التطريز والكريستال إلى النحت. أصبحت النسخة المتماثلة المبهرة توقيعها: يتم إعادة صياغة العناصر الأساسية في الثقافة الاستهلاكية الفرنسية، مثل علب السجائر والمنتجات المنزلية، في المجوهرات، مما يزيد من ارتباطها بالعمل المنزلي والإعلانات. ال كليوباتر تم تضمينه في “Le Mystère Cléopâtre” في معهد العالم العربي بباريس العام الماضي.
– آرون كاكار
مستقل
حتى 17 مايو
الرصيف 36، 299 شارع ساوث، نيويورك، نيويورك 10002
تأسست إندبندنت في عام 2010 مع التركيز القوي على التنظيم، وهي معروفة بتنسيقها المفتوح وتركيزها المتعمق على الفنان. أكثر من 70% من 76 صالة عرض مشاركة هذا العام عبارة عن عروض تقديمية منفردة، لذا توقع إضافة بعض الأسماء الجديدة إلى قائمة أمنياتك للفنانين.
بريتاني موجو
الامتداد، 2026
مقدمة من معرض ميندي سولومون
السعر: 8,000 دولار
الزحف، 2026
بريتاني موجو
معرض ميندي سليمان
تُظهر الأوعية الخزفية المصنوعة من لفائف بريتاني موجو قدرة تقنية شديدة وتحديًا للتقاليد الرسمية. تعمل تشطيباتها غير اللامعة تحت التزجيج على توحيد الألوان التي لا تتماشى معًا عادةً. تتميز أسطحها بأنماط هندسية محددة بخطوط سوداء متذبذبة، والتي تلتزم بها بعد ذلك بشكل غير محكم.
في الامتداد (2026)، تموج مثلثات ذات ألوان ساطعة وخافتة عبر سطح مزخرف، ويمتد القليل من اللون الأرجواني إلى القسم البرتقالي الزاهي المجاور له، ويتسلل بعض اللون الأزرق إلى حقل البنفسجي. على الرغم من بيع العمل، إلا أن الأواني الأخرى للفنان، المزينة بأشكال الأزهار المبهجة، لا تزال معروضة في جناح المعرض.
تعيش موجو وتعمل في جنوب كاليفورنيا، وتتغلغل مرونة المنطقة وحريتها في عملها. وقالت ماريانا ميكايلا، مساعدة المعرض: “إنها لا تسعى إلى التماثل أو الكمال. إنها تسعى إلى العجائب الطفولية”.
– ألينا كوهين
انطون ستانكوفسكي
Ohne Titel (Spiegelung im Motorrad) (بدون عنوان (انعكاس في دراجة نارية))، 1938
تم تقديمه بواسطة OSMOS
السعر: 3500 دولار
Ohne Titel (Spiegelung im Motorrad) (بدون عنوان (انعكاس في دراجة نارية))، 1938
انطون ستانكوفسكي
أوسموس
لقد فاجأتني صورة بالأبيض والأسود التقطها أنطون ستانكوفسكي عام 1938 في جناح OSMOS قبل أن أدرك ما كنت أنظر إليه. أوهن تيتل (سبيجيلونج إم موتورراد) (بدون عنوان (انعكاس في دراجة نارية)) إطار لقطة مقربة ضيقة للجانب السفلي لدراجة نارية: خراطيم ملفوفة داكنة، وصواميل سداسية، ومسامير كبيرة الحجم منحنية عبر الصورة، وفي وسطها كلها قرص كروم مصقول، وسطحه المحدب يعمل كمرآة عين السمكة.
داخل تلك المرآة يجلس شكل ستانكوفسكي الصغير المشوه قليلاً، وهو يرفع إحدى يديه نحونا، ويلتف جسده حول منحنى الكروم كما لو كان يُسكب في المعدن.
يُعرف ستانكوفسكي، الذي توفي عام 1998، بأنه مصمم الجرافيك الذي صمم شعار دويتشه بنك. لقد جاء من خلال منطقة باوهاوس المجاورة جديد تماما (الرؤية الجديدة)، حيث تعامل أقرانه مثل لازلو موهولي ناجي مع الآلات الصناعية كمواد خام. هذه الصورة تقع بشكل مباشر في هذا التقليد. إنها دراسة نصف ميكانيكية، وصورة ذاتية نصف مخفية، وتذكير مفيد تمامًا أيضًا، لماذا يعتبر فيلم Independent مكانًا مناسبًا للاكتشاف.
-أك
