
لوحات الفنانة الصاعدة هولي لوين الواقعية تستغل الغريزة التنافسية الخام
منذ عام 1500 قبل الميلاد تقريبًا، أصبح الدجاج أكثر الكائنات المستأنسة على وجه الأرض وأكثرها تعرضًا للانتهاك. قالت لي الفنانة الصاعدة هولي لوين في الاستوديو الخاص بها في تريبيكا، بينما كانت تشاهد لوحتين للديوك: “إنهم يعيشون بين الناس بسهولة شديدة، ولكن هناك ميل لدى البشر لدفعهم إلى مصارعة الديوك مرة أخرى، لإعادتهم إلى طبيعتهم”. في أحد هذه الأعمال، يحلق ديك وحيد في الهواء، في منتصف ركلة الكاراتيه. والآخر يصور سيلًا من الطيور التي لا تطير وهي تتساقط من العدم. “ما هو ذلك الشيء الذي يتعلق بالطبيعة البشرية، “لقد قمنا بنزع مخالبك تمامًا، والآن نريد أن نراك تقاتل مرة أخرى؟”، تساءل لوين.
سيتم عرض أحدث أعمال الفنانة هذا الأسبوع في Perrotin New York في “Colosseum”، وهو أول عرض لها في المدينة، والذي سيستمر حتى 31 يوليو. أصبحت لوحاتها الرائعة والغريبة في مجال التنس هي بطاقة الاتصال المرئية الخاصة بها. لكن الديوك جديدة. وكلاهما يجسد اهتمام لوين بالمنافسة باعتبارها من بقايا الأصول البرية للبشرية.
درس لوين تاريخ الفن في جامعة ديوك، ثم الهندسة المعمارية الداخلية في بارسونز، قبل الانضمام إلى شركة الهندسة المعمارية والتصميم ماير ديفيس ومقرها نيويورك. ولكن بعد ولادتها في عام 2016، بدأت تتساءل عما إذا كانت تحب هذه المهنة حقًا. انتهى بها الأمر إلى إدراك إخلاصها الحقيقي للفن. “بالنسبة لي، الفن مثل الإدمان، علاقة غرامية، شيء يشبه دوامة الهوس”، أخبرتني لوين في الاستوديو الخاص بها، حيث تعمل منذ ذلك الحين – وهي غرفة اقتصادية جيدة التهوية في شقة عائلتها في تريبيكا. “لم أكن أعتقد أنني أستطيع العثور على شيء من هذا القبيل، فمن المنطقي أن أقضي بعض الوقت بعيدًا عن الأطفال.”
علمت لوين نفسها الرسم من خلال تعلم كيفية عرض الموضوعات بشكل واقعي للغاية، مستوحاة من سي جي هندري. وقال لوين: “اعتقدت أنه إذا تمكنت من الوصول إلى هذا المستوى، فيمكنني أن أفعل ما أريد”. بعد كل شيء، عليك أن تعرف القواعد من أجل كسرها بشكل فعال.
وتابع لوين: “بعد عدة سنوات من هذه الدراسات الموجهة ذاتيًا، “أدركت أنني بحاجة إلى شهادة الماجستير في الفنون الجميلة الحقيقية”. “لم أشعر أنني أستطيع القفز إلى الجانب المفاهيمي الخاص بي بعمق دون الاحتكاك بالمجتمع والتعليقات والنقد.” التحقت بأكاديمية نيويورك للفنون، وهي جامعة تضم أسماء معاصرة كبرى مثل نودلين بيير وجوردان كاستيل، وتقع على بعد بنايات من منزل لوين.
هناك، أصبحت لوين مفتونة بالفكرة التركيبية التي تسميها “التشابك”، المستوحاة من المشاهد الملتوية لبيتر بول روبنز و”الزوايا الغريبة” لإدوارد مانيه.
دخل التنس في وقت لاحق. أمضى لوين المدرسة الثانوية مدمنًا على اندفاع اللعبة. قالت: “أنت تضرب شخصًا ما، وأنت مخطوبة حقًا”. “الشعور قوي وحيواني للغاية، لكن المنظر الخارجي الفعلي له رائع للغاية ومثالي وهادئ.” أدركت لوين أن هذا هو الاستعارة المثالية لحب آخر لها مدى الحياة – علم النفس التطوري، دراسة “كيف يجب أن نكون، أو كيف خلقنا في الأصل، وشق طريقنا للعودة إلى حالتنا الطبيعية، مقابل قواعد الكياسة التي فُرضت علينا”، على حد تعبيرها. معرضها الأول على الإطلاق، مع معرض Simchowitz خلال Frieze Los Angeles 2025، يجمع بين لوحات لاعبي التنس ولوحات طيور النحام – وهي طيور تبدو غريبة الأطوار، ولكنها قوية بشكل لا يصدق.
منذ ذلك الحين، عرض لوين لوحات تنس ومشاهد لطيور النحام مربوطة بعقد حرفية جنبًا إلى جنب مع المنحوتات الصاخبة لجيفري ميريس مع فرانسوا غيبالي في معرض دويتو الفني في نيويورك. لقد ظهرت مع Perrotin عدة مرات أيضًا، في العرض الجماعي للمعرض خلال معرض Art Basel Paris العام الماضي، وفي جناح Art Basel Miami Beach بعد أشهر.
ومع ذلك، فإن أول ظهور منفرد لـ Lowen في Perrotin سيقدم العديد من التطورات الجديدة في ممارستها. بالنسبة للمبتدئين، هذه هي سلسلة أعمالها الكبيرة الأكثر توسعًا حتى الآن. يبلغ قياس بعضها 5 × 5 أقدام، مما يحول عملية الرسم إلى رياضة خاصة بها، بينما تغلف المشاهدين بسهولة أكبر. كما أنها تقوم أيضًا بتجربة تقنيات جديدة، حيث ترسم بشكل غير مباشر (بدلاً من الرسم بشكل غير مباشر). علاء بريما) عن طريق وضع طبقات من الطلاء الزيتي القابل للخلط بالماء على أرضية ذات ألوان مختلفة من الأكريليك أو طلاء الفينيل Flashe المسطح. هذه الأساسات المشعة تمهد الطريق لملاعب طينية زلقة مثل تلك الموجودة في الجمهور (جميع الأعمال 2026) أو المعشبة الرقيقة كما رأينا في أسطورة مشتركة أو رقم دنبار.
بدأت لوين في وضع طبقات من الطلاء بيد أثقل أيضًا، مما أدى إلى إنتاج تأثيرات الغسل الأخف التي تعزز الهالات الحالمة لهذه الأعمال. تظهر شخصيات ترتدي ملابس لا تشوبها شائبة ولكنها غير متناسبة. في بعض الأحيان يتشاجرون، مما يؤدي إلى طمس الخط الفاصل بين واحد والعديد في ترتيبات Escher التي تستحضر صور Eadweard Muybridge المتحركة بينما تربك قواعد التنس، حيث لا يوجد عادة أكثر من أربعة لاعبين في الملعب. وفي أماكن أخرى، يستريح هؤلاء الرياضيون، ويتعافون، بل ويتمكنون من ذلك. تظل الوجوه مراوغة في جميع المجالات، مما يزعج المشاهدين على المستوى البدائي. تذكرنا هذه الأعمال أنه بغض النظر عن الطريقة التي تحاول بها البشرية تزيين جذورها، فإن أدمغتنا – التي تتطور بشكل أبطأ بكثير من المجتمع – لا تزال تحمل طبيعتنا الحيوانية. إن التهذيب المصطنع الذي يحيط بلعبة مثل التنس يدفع بهذه الحقيقة إلى الواجهة.



